What's Your Style?

Deze zomer richt MAD Brussels de schijnwerpers op 11 Belgische stylisten van 29 mei tot en met 5 september

16 april 2026

Voor de ene is het een zoektocht naar schoonheid, voor de andere een speels en kleurrijk experiment. Met de zomertentoonstelling What’s Your Style? richt MAD Brussels, het centrum voor mode en design, de blik op een vaak onzichtbare maar bepalende kracht binnen de mode-industrie: de stylist. Ook voor de scenografie wordt samengewerkt met een team dat normaal enkel achter de schermen actief is. Het Brusselse More To Show zet de stylisten letterlijk in de spotlight.

Stylisten zijn verhalenvertellers in beelden. Stylisten selecteren, combineren en creëren context. Ze geven richting aan hoe kleding kan worden gepresenteerd en begrepen. Hun werk vraagt niet alleen een scherp oog voor esthetiek, maar ook inzicht in narratief en samenwerking. Kortom, ze stellen verhalen en beelden samen die zich afspelen op het kruispunt van mode, beeldcultuur en identiteit.

Met What’s Your Style? brengt MAD Brussels elf Belgische stylisten samen en werpt de tentoonstelling een blik op hun werk en unieke signatuur. Van gevestigde, internationaal gelauwerde namen tot een nieuwe generatie beloftevol talent: elk van hen hanteert een eigen vormentaal, maar deelt eenzelfde toewijding voor hedendaagse mode. Hun universums variëren van eclectische statements tot subtiele composities, van uitgesproken experiment tot uitgepuurde esthetiek. In de tentoonstelling zijn dan ook hun verschillende werelden te ontdekken en dit aan de hand van talrijke samengestelde silhouetten.

“Niets zo mooi, maar ook zo uitdagend als het vinden van je eigen stijl. We tonen elf verschillende karakters en evenveel verschillende stijlen,” aldus Dieter Van Den Storm, creatief directeur van MAD Brussels. “Wat op het eerste gezicht vanzelfsprekend lijkt, is in werkelijkheid het resultaat van een doordachte oefening en een sterke visuele visie. Hoog tijd om deze belangrijke spelers zelf eens in de schijnwerpers te plaatsen.”

Met deze tentoonstelling wil MAD Brussels niet alleen een ode brengen aan de veelzijdigheid van styling, maar ook het belang ervan zichtbaar maken. What’s Your Style? nodigt bezoekers uit om stil te staan bij de kracht van beeldvorming en om hun eigen stijlbewustzijn te verkennen, als een persoonlijke zoektocht, even uniek als de elf stemmen die hier samenkomen : Tom Eerebout, Lisa Lapauw, LOUDMILLA, Benoît Béthume, Ilja De Weerdt, Lieve Gerrits, Farah El Bastani, Vincent Van Laeken, Christine Van Laer, Francis Boesmans en Jan A.R. Bries.

Tom Eerebout

Tom Eerebout is een Belgische fashion director en consultant. Na zijn studies aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten in Antwerpen verhuisde hij naar Londen, waar hij zijn verhalende esthetiek verder ontwikkelde en verfijnde. Samen met Sandra Amador vormt hij een creatief collectief dat zich richt op fashion consultancy en styling. Ze waren fashion directors voor Lady Gaga’s twee Las Vegas-residenties (Enigma en Jazz and Piano) en zijn verantwoordelijk voor enkele van haar meest iconische red carpet-looks. In 2019 werd het duo door The Hollywood Reporter uitgeroepen tot ‘most powerful stylists of Hollywood’. In 2022 lanceerde Eerebout zijn eerste eyewearcollectie in samenwerking met het Antwerpse merk Komono. Tot zijn klanten behoren onder anderen Banks, Kylie Minogue, Sylvie Kreusch, Jake Wesley Rogers, Oscar and the Wolf, Samara Weaving, Jared Leto, Hooverphonic en vele anderen.

Lisa Lapauw

Lisa Lapauw (1984) is een Belgische creatieve maker met een achtergrond in de beeldende kunsten. Na haar masteropleiding groeide haar interesse in mode als medium voor expressie, zonder haar drang naar pure creatie te verliezen. In 2007 zette ze haar eerste professionele stappen tijdens een stage bij Caviar, waar ze terechtkwam in het kostuumdepartement van de Belgische film- en tv wereld. Hoewel deze omgeving haar waardevolle ervaring bood, miste ze er de artistieke vrijheid die ze zocht. Dit leidde haar naar een carrière als freelance stylist, waarbij ze werkte voor modemagazine *Label* en diverse commerciële klanten. Een keerpunt volgde toen ze fotograaf Mous Lamrabat ontmoette op een reclameset in 2011. Vanuit een gedeelde ambitie om werk te maken dat buiten de grenzen van traditionele magazines viel, richtten ze samen het visuele, fysieke magazine CRUST op. Met drie edities bouwden ze aan een uitgesproken artistieke identiteit. Ook na CRUST bleven ze samen evolueren binnen hun eigen identiteit waarin mode en kunst samenvloeien, en waarin oosterse en westerse invloeden elkaar ontmoeten. In haar werk staan kernwaarden als liefde, humor en positiviteit centraal, die ze subtiel verweeft in haar visuele taal en artistieke keuzes. Nostalgie vormt een terugkerend element in Lapauws werk.

"Mijn werk draait rond het creëren van 'future memories': beelden en silhouetten die tegelijk vertrouwd en vervreemdend aanvoelen, en die de toeschouwer uitnodigen om tijd, identiteit en cultuur op een nieuwe manier te ervaren." - Lisa Lapauw

Benoît Béthume

Benoît Béthume (1979) werd geboren in Namen. Opgeleid aan La Cambre ontwikkelde hij er zijn passie voor beeldcreatie en styling. Als medewerker van internationale titels zoals Vogue, Harper’s Bazaar, i-D en The New York Times onderscheidt hij zich als een gerenommeerd fashion editor en stylist. Onder de vleugels van Manuela Pavesi, fotograaf en stylist die zijn mentor werd, verfijnde hij zijn visie op magazine-styling tot en met merchandising, onder meer voor het modehuis Prada. Met deze ervaring groeide hij uit tot beeldadviseur voor merken zoals Marine Serre, Lemaire, Ester Manas, REantwerp, Véronique Leroy en Niccolò Pasqualetti, terwijl hij ook actief is als docent mode. Daarnaast is hij de auteur van Mémoire Universelle, een experimenteel redactioneel project dat thema’s als vrijheid, obsessie en tijdloosheid verkent.

Lieve Gerrits

Met meer dan twintig jaar ervaring in styling, blijft Lieve Gerrits zichzelf dagelijks vernieuwen. Vandaag werkt ze als freelance stylist, creative consultant, casting director en choreograaf voor diverse internationale modemerken. Hoewel ze gebaseerd is in België, werkt ze globaal van Milaan en Parijs tot Shenzen en NYC. Ze werkte voor magazines als Weekend Knack, Elle, De Morgen Magazine, De Standaard Magazine, DesignScene, Vogue Arabia. Gerrits wordt ook ingeschakeld voor commercials, etalages en catalogussen van merken als Kipling, Women’ Secret, Essentiel en Marie Jo. Daarnaast leidt ze backstage de styling in goede banen bij shows in Parijs en Milaan (Chanel, Dior, Dries Van Noten, A.F Vandevorst, Alexander McQueen en meer).

LOUDMILLA

LOUDMILLA is een creatieve artieste uit de Democratische Republiek Congo, momenteel gevestigd in Brussel. Als styliste en creative director combineert ze een elegante en rebelse Europese esthetiek met haar Congolese roots. Geïnspireerd door kunst, architectuur en persoonlijke verhalen is haar beeldtaal rijk en veelzijdig. Met een achtergrond in textielontwerp heeft ze een sterke passie voor kledingconstructie en vakmanschap, met bijzondere aandacht voor verfijnde details. Omringd door andere creatieven werkt ze samen over verschillende disciplines heen - van textielontwerp en fotografie tot mode en meubelontwerp - waarbij ze de schoonheid die ze in haar omgeving waarneemt vertaalt naar haar werk.

Ilja De Weerdt

Ilja De Weerdt (1976) startte haar carrière als styliste in 1997, met samenwerkingen voor CULT Magazine, PULP Magazine en diverse muzikale artiesten. Na haar verhuis van Gent naar Antwerpen werd ze ondergedompeld in de dynamiek van de stad, waar ze aan de slag ging als assistent styliste en al snel haar weg vond binnen de Belgische perswereld. Sindsdien realiseerde ze modeproducties voor toonaangevende Belgische titels zoals Marie Claire, Knack Weekend, Sabato, De Standaard en Feeling, evenals voor internationale publicaties waaronder Vogue, The New York Times, IDEAT en Dapper Dan. Parallel bouwde ze een uitgebreid oeuvre uit in reclame- en modecampagnes, lookbooks en muziekgerelateerde projecten. Zowel voor Belgische als internationale klanten, waaronder Raf Simons, Jean Paul Knott, Hooverphonic, Charlotte de Witte, Van de Velde Group, Morobé, Sisley, Porsche, Wouters & Hendrix, Carine Gilson, Delvaux and KBC. Haar werk ontstaat in nauwe samenwerking met anderen, gedreven door langdurige creatieve relaties en vriendschappen, waaronder een jarenlange samenwerking met Francis Boesmans. Haar stijl is minimalistisch, met een uitgesproken gevoel voor humor en kunst, doordrongen van een subtiele Belgische duisternis en invloeden uit haar jeugd, van ravecultuur tot de graffiti- en skatescene.

"Ik heb een zwak voor schoonheid in al zijn vormen. Dat heeft me gevormd tot wie ik ben." - Ilja De Weerdt

Vincent Van Laeken

Vincent Van Laeken is een Antwerpse stylist en fashion editor met een uitgesproken, eigentijdse beeldtaal. Zijn inspiratie is sterk geworteld in nightlife en clubcultuur. Hij werkt zowel aan redactionele als commerciële projecten en droeg bij aan titels zoals Numéro Homme Berlin, ODDA, L’Officiel USA en Behind the Blinds. Naast zijn editoriale werk is hij actief in celebrity styling en werkte hij met namen als Miss Fame, Sedef Adasi, Nina Kraviz, Emma Bale en Amelie Lens. Daarnaast is hij fashion editor bij Enfnts Terribles Magazine, waar hij mee de uitgesproken, beeldgedreven identiteit van het magazine vormgeeft.

Christine Van Laer

Christine Van Laer begon haar opleiding aan de Antwerpse modeacademie eind jaren 80. Sinds het afronden van haar studies, is ze actief als freelance styliste en werkte ze voor publicaties als Marie Claire, Knack Weekend, Sabato, De Morgen, De Standaard magazine, Numero NL. Daarnaast verzorgde ze de styling van campagnes voor diverse, vaak Belgische, commerciële merken. Ze bouwde ook ruime ervaring op achter de schermen, onder meer bij FFI voor D Magazine met Olivier Theyskens, en bij A.F.Vandevorst tijdens de Parijse defilés als chef de cabine en in showroomstyling.

"Voor mij is styling het vertalen van wat ik zie, in mode en op straat, naar een visueel verhaal. Het draait om sterke stukken, het bewust kiezen of weglaten van accessoires en het onverwacht combineren van elementen. Uiteindelijk gaat het om het vertellen van een persoonlijk verhaal, van mij, het model of de klant in een meer commerciële context.” - Christine Van Laer

Francis Boesmans

Francis Boesmans (1989) volgde beeldvorming aan de Kunsthumaniora in Berchem en studeerde nadien aan BAcademy in Amsterdam. Na zijn studies liep hij stage bij styliste Ilja de Weerdt, waar zijn traject begon met een eerste modereis naar Faro voor Marie Claire België. Deze stage groeide uit tot een langdurige samenwerking en vriendschap, waarin hij zich verder ontwikkelde in styling, layering en productie, en meewerkte aan talrijke editorials. Zijn werk verscheen in Belgische titels zoals Knack Weekend, Marie Claire, ELLE, L’Officiel, Sabato, Nina en De Standaard, alsook in internationale publicaties zoals Vogue Ukraine, Behind The Blinds, ODDA, Numéro NL en Schön. Daarnaast werkte hij aan lookbooks voor onder meer Christian Wijnants, Raf Simons, Loro Piana, en realiseerde hij campagnes voor merken zoals Samsonite, Duvel en KitchenAid.

Farah El Bastani

Farah El Bastani is een gerespecteerd fashion- en celebrity stylist met meer dan een decennium ervaring in het vormgeven van de visuele identiteit van artiesten, publieke figuren en merken in België, Nederland en daarbuiten. Vandaag werkt ze met haar Atelier op het snijvlak van beeld en identiteit, en daagt ze uit hoe de samenleving ons van buitenaf heeft gevormd. Haar proces focust op hoe je leeft in kleding, niet alleen hoe het eruitziet. Vertrekkend vanuit een vraag die de meeste mensen zichzelf nooit stellen: wat is de relatie die je hebt met jezelf, en hoeveel daarvan durf je te laten zien? Sommige mensen nemen van nature ruimte in. Anderen hebben geleerd zichzelf kleiner te maken. Styling wordt dan een gesprek dat je met jezelf hebt, en daarna deelt met de wereld.

"Styling op zijn best, voorbij performance en beperkende overtuigingen, is just a fun dance van experiment en ontdekking met jezelf." - Farah El Bastani

Jan A.R. Bries

Belgisch stylist Jan A.R. Bries, geboren en opgegroeid in de provincie Antwerpen, ontwikkelde al op jonge leeftijd een sterke fascinatie voor mode, beeld en magazines. Na zijn studies aan het AMFI (Amsterdam Fashion Institute) startte hij zijn carrière als freelance stylist, waar hij zich geleidelijk aan positioneerde binnen het internationale modelandschap. Zijn werk kenmerkt zich door een sterke visuele gevoeligheid en een moderne, verfijnde esthetiek, waarbij storytelling centraal staat. Vandaag werkt Jan A.R. Bries op internationaal niveau voor toonaangevende titels zoals Vogue, Harper’s Bazaar, GQ, Esquire, Marie Claire, L’Officiel, Knack Weekend en Man About Town.

Creatief bureau More To Show zet stylisten in de schijnwerpers

More To Show is een internationaal bureau gespecialiseerd in technische directie, op het kruispunt van events, mode en architectuur. Het maakt deel uit van de Show More-groep, samen met Ombre (lichtontwerp) en PWR Lighting (innovatieve lichtoplossingen). Tussen concept en ruimtelijke uitwerking ontwikkelt More To Show omgevingen waarin licht, materiaal en beweging met elkaar in dialoog gaan. Elk project wordt een taal, elke ruimte een ervaring. Voor huizen als Dior, Louis Vuitton, Chanel, Christian Louboutin, Maison Margiela en Mercedes-Benz creëerde het bureau immersieve en zintuiglijke omgevingen. Techniek maakt plaats voor emotie, en elk detail maakt deel uit van een doordachte ruimtelijke compositie.

Praktische informatie

29 mei tot 5 september 2026 : What’s your style?

De tentoonstelling vindt plaats bij MAD Brussels: Nieuwe Graanmarkt 10, 1000 Brussel. De tentoonstelling is open van woensdag tot en met zaterdag van 11u tot 18u en gratis toegankelijk voor het publiek, mits online reservatie op www.mad.brussels

Beeldmateriaal is onmiddellijk te downloaden door op de beelden in het persbericht te klikken. Voor meer informatie, extra beelden of verzoeken om interviews, gelieve contact op te nemen met:

Claudia

Press and Events officer, MAD Brussels